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Delphi Digital報告：加密藝術市場及藝術家分析

閱讀本文需 21 分鐘

今年加密藝術的發展，勢如破竹。

原文作者：Delphi Digital

原文翻譯：Che，ArtGee / 0x13，律動 BlockBeats

前言：

隨着創作者瞭解區塊鏈，及體驗到可直接從其作品中獲利的前所未有之便捷性，今年加密藝術的發展，勢如破竹。重點是，從二級市場收取費用的能力已釋放，這是傳統藝術做不到的。策展人們雖開展過很多活動，交易市場也仍然看起來像一座座孤島，但此局勢正逐漸改變。對藝術家價值主張明確，因此我們也相信隨着時間的推移會吸納更多人才。

有趣的是，一些帶有「drop」模型的平臺（如 Nifty Gateway）正在積極尋找多產的傳統藝術家進行獨家發行。毋庸置疑，所有藝術皆爲主觀。但本報告我們會折衷選擇藝術家，去展示該領域的驚歎時刻。儘管在 EOS 和 Hive 等公鏈上有些藝術活動，但我們選擇在報告中忽略掉，因爲絕大多數都在以太坊上活躍。

「我個人認爲數字藝術的市值將會增長到大於物理藝術。今天，這聽起來似乎很荒謬」

—Anthony Pompliano Morgan Creek Digital 的創始人兼合夥人

「加密藝術的發展急速增長，令人難以置信，遠超所有人的感知。」

—Duncan Cockfoster Nifty Gateway 聯合創始人

市場概述：

各平臺主要會根據其專業化程度和目標市場進行區分。左側是所有 NFT 子市場的資產服務的綜合交易平臺：遊戲、藝術家、保險、ENS 域名等等。右側是專門供給藝術/創作者需求的交易市場。

這些交易市場的運營者其實是下了賭注，他們認爲從長遠來看，藝術家不會想被遊戲玩家管理，遊戲玩家也不會想被藝術家管理，所以這二者的分歧會使得他們對於生態系統應如何演變，有着截然不同的看法。加密技術提供了可爲小衆社區形成有力微觀經濟的工具，我們認爲創作者沒有理由拒絕。使用這些工具是一個既能協調利益相關者的利益，又不會剝奪他們在社區中話語權的好方法。

隨着人們對 NFT 藝術的興趣激增以及 NFT 合約內的流動性挖礦的出現，我們預計未來幾個月這些平臺的火爆程度將隨着市場份額之爭真正升溫。DeFi 加速了 NFT 的發展，很多交易市場也發起了類似 Rarible 流動性挖礦和治理代幣等等作爲。當這些平臺代幣計劃公開後，我們將在未來的報告中對比並研究它們是如何尋求差異化的。

Josie Bellini

談加密藝術很難，更別說 Josie Bellini。她也許比任何人都更加深入去中心化運動的核心精神。她堅韌的反烏托邦藝術風格已爲許多人所熟知，經常於加密行業的參考中看到。一年多以前，Josie 最早在 OpenSea 上發行作品，她已經對加密藝術市場非常熟悉了。她還舉辦了一場名爲「Behind the Art」的直播活動，去照亮加密藝術社區裏的藝術家。

「加密藝術改變了藝術界之範式。藝術家的成功可以不再依靠畫廊，策展人和其他傳統基礎設施。藝術家不再希望畫廊來代表他們，因爲藝術家可以與世界各地的藏家真正地連結在一起。不再有向畫廊支付高額佣金（通常爲 50 ％）的問題。藝術家可以完全掌握自己的命運。簡而言之，加密藝術給了我自由。我可以逃離朝九晚五的工作，全神貫注於我的創作，並創造了自己的品牌。我很幸運，我的作品引起了社區的共鳴，也正是社區賦予了我這種自由。每天身邊都有一羣相同價值觀的加密貨幣信仰者，令人難以置信：開放，獨立，努力和嘗試。」

—— Josie 致 Delphi

Pak

儘管 Pak 是數字藝術界無可爭議的先驅，但我對他了解很少。花了一個多小時的時間追溯到 2002 年的網絡檔案，但收效甚微。他是傑出的數字藝術家之一，僅今年的作品就賣出了 40 萬美元。Pak 創建了 Archillect：自治化「視覺引擎」，可從互聯網上收集圖像，Pak 在 2016 年稱之爲「合成智能」。

不過我最近發現了一次採訪：

「Pak 其真實身份一直嚴密保守 - Pak 到底是個人還是工程師團隊構造的 AI，不得而知。儘管大家都很關心其真實身份，但 Pak 到底是誰，是不是網絡化名人士創造了令人欣賞的藝術品，這些都不重要。就像中本聰是不是匿名人士創造了令世人驚豔的數字黃金系統根本不重要，一個道理。像中本聰之於加密貨幣一樣，若 Pak 成爲數字藝術品界的傳奇人物，我並不驚訝。」

Matt Kane

Matt Kane 芝加哥藝術家，二十歲出頭就舉辦了畫展。後來，不在藝術圈的十年間，他在卡斯卡迪亞地區做開發。在那裏，他自學編程，積累經驗慢慢沉澱下來，並做出了在未來某天以創作爲中心的職業選擇，也就是他目前的事業。Kane 從一個油畫家開始，到成爲一個算法藝術家。

「我設計了自定義軟件以人工輸入來利用算法。逐層構建作品，通過我編寫的交互算法來做出設計選擇。用傳統方法做物理呈現過於複雜和耗時，不過我對用代碼探索歷史與美學很感興趣，就像那些油畫家使用顏料一樣。」

「對我來說，加密藝術讓我擁有了更大的目標。我想以自己微薄的力量，與這個有遠見的社區一起，爲塑造一個我想實現的未來做出貢獻。智能合約中爲藝術家提供二次銷售版稅的前瞻性理念，只是創新的冰山一角。它正在創造一個新興的市場，使得藝術家與藏家利益最大化。在接觸加密藝術之前，我已經在創造專屬於我的獨特數字藝術表現形式，但沒有發現能讓它高速行駛的路。加密藝術的出現讓我找到了一條『高速公路』。」

—— Kane 致 Delphi

Francesco Mai

Francesco Mai 是一位 3D 數字藝術家，也是 3D 建模與渲染的美術學院教授。

他從 2005 年開始涉足 3D 數字藝術的世界，並在美國、德國、澳大利亞、波蘭舉辦過多次國際展覽，途經哥倫比亞、加拿大以及他的家鄉-意大利。他在大學裏學的是生物學，這些生活經歷似乎滲透到了他的很多作品中。

Francesco Mai 的數字藝術通過動物學悖論之探索有機和無機生命的異域發展。金屬礦物往往結晶在異形結構中，帶有耐人尋味的人類中心主義暗示。

他在 4 個多月前才加入加密藝術領域，並已經逐漸站穩腳跟。最近，他在 SuperRare 成爲了熱門藝術家。

Frenetik Void

「隨着數字技術改變了對人類意義的定義，物理存在，虛擬身份和數字肉身性之間的關係變得更加分散。」

Frenetik Void 的作品在科幻小說環境中展開，一個由變異生物居住的後人類宇宙，混沌於極限的消亡。液態自然中的懸浮體構成了超現實主義的場景。靜止的事物未免過於乏味，但，人形生物的存在，作爲象徵性符號，代表多種行爲。

Frenetik Void 的作品曾於多個國際性展覽展出，其中包括 The Wrong Digital Art Biennale，Iconic Biennale。

Trevor Jones

Trevor 在 NFT 藝術領域創造過一些記錄。他的作品已在虛擬或現實畫廊中展出，當高校使用 AR 集成展示作品，這一定會激發更多創新。

從他的網站：

「將於 11 月在愛丁堡大學機器人學院展出，AI 和區塊鏈建設（WAYRA UK）的靈感都來自畢加索的兩部傑作，進行重譯，特別是他的立體主義時期。Picasso's Bitcoin Bull 將是本次展覽的最重量級的作品。可使用 AR 應用程序 CreativMuse 以及 Artivive 掃描繪畫，以激活數字功能和動畫。」

他對加密貨幣和藝術偶像的深層刻畫，以一種現代的技術手段捕捉精髓。我們非常喜歡他的中本聰系列作品及對畢加索的致敬。在獨版的 Picasso』s Bull 的拍賣中，這件作品吸引了包括 Whaleshark、 Jason A、Morgan Creek Digital 的 Williams 在內的一些重量級藏家的競標，創下了當時 NFT 藝術品 55,555 美元的拍賣紀錄。

FEWOCiOUS

FEWOCiOUS 是一位 17 歲的藝術家，她來自拉斯維加斯，她對自己的評價是：「超現實主義波普，作品是自我感知的表達」。她也在創作實體畫作，例如「i flew too close to the sun」最近賣給了 DCL Blogger。

「加密藝術使數字藝術家真正的專注於他們的創作。利益豐厚，又不必擔心交付高昂佣金。我們要成爲我們自己！另外，我從周圍的小夥伴那裏學到了很多東西，看他們在做什麼，總會帶給我一些靈感與動力加持。加密藝術領域充溢着慷慨的人，一直有人在教我很多關於數字技術的新知識。感覺超棒！我從未把自己當作任何領域的「代表」，但我想我是其中一個吧，展望未來，我希望儘可能的多去學習，以不斷提升和創作出更好的作品。不過因爲承接了一些商業創作忽視了去瞭解自己，因爲我的創作皆是自我感知的呈現，不想逃避自己的感受，喜歡淋漓盡致的創作過程。」

—— FEWOCiOUS 致 Delphi