觀點：NFT正在改變Web3數字創作經濟結構

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NFT不同於傳統版稅制度，它是一個純正的數字原住民。

原文來源：ViaBTC Capital Insight

2021 年，NFT 的人氣猛增，上半年銷售額達到 25 億美元。流行歌手 Katy Perry 到說唱歌手 Jay-Z 等一系列名人，以及 NBA、LV 等傳統機構，都紛紛進軍 NFT 市場，下半年銷售額達到令人瞠目的 55.91 億美元。元宇宙土地的火爆與傳統潮牌，體育品牌（阿迪達斯，Nick，迪士尼），籃球明星庫裏，喬丹等成立自己的 NFT 線上品牌或元宇宙。回顧歷史，NFT 發展以及日漸成熟，在過去的 12 個月裏，NFT 的格局從一個銷售額數億的小型生態系統發展爲擁有數十億資本的多鏈生態系統：

2017 年，OpenSea 和 SuperRare 等成立，早期 NFT 在一個主要由以太坊主導的市場中苦苦掙扎。

2020 年，OpenSea 的每月平均銷售額爲 100 萬美元，並且在第一個 Covid-19 年末，NFT 藝術品和收藏品的銷售額出現增長（現在被視爲 NFT 市場增長的火種）。

2020 年 12 月，NBA Top Shots 和 Axie Infinity 和 Sorare 等早期以太坊紙牌遊戲開始慢慢聚集更多的新用戶。

2021 年 8 月，多鏈 NFT 的繁榮，NFT 市場交易再度達到峯值。NFT 二級銷售額超過 45 億美元，考慮到藝術品銷售和非 Cryptoslam 跟蹤的 NFT（例如數字土地），實際銷售額可能會更多。

數據來源：CryptoSlam

什麼是 NFTs？

非同質化代幣 (NFT) 是存儲在區塊鏈 (數字賬本的一種形式) 上的唯一且不可互換的數據單元，與可複製的數字文件 (如照片、視頻和音頻) 相關聯。NFTs 使用數字賬本來提供公共的真實性證書或所有權證明，但不限制底層數字文件的共享或複製。NFT 與比特幣等區塊鏈加密貨幣的不同之處在於缺乏可互換性 (可替代性)。

NFT (Non-Fungible Token) is a unique and non-interchangeable unit of data stored on a blockchain, a form of digital ledger. NFTs can be associated with reproducible digital files such as photos, videos, and audio. NFTs use a digital ledger to provide a public certificate of authenticity or proof of ownership, but do not restrict the sharing or copying of the underlying digital files. The lack of interchangeability (fungibility) distinguishes NFTs from blockchain cryptocurrencies, such as Bitcoin.

NFTs 改變創作者收益商業模式

NFT 版稅很容易比傳統的藝術家貨幣化系統提高 10 倍，幾乎每個藝術家的努力都集中在如何發行 NFT 上。其背後的原因是 NFT 帶來的互聯網經濟所有權和使用權的新範式變化，擺脫了原有的版稅和創作者收益的商業模式。

在過去，互聯網創作者依靠腦力與靈感創作的作品（圖片、視頻、畫作、音頻、文字或者其他創作媒介），一方面依靠版權、DMCA、DRM 和浮雕水印等傳統方式強行放在互聯網進行傳播，另一方面其作品價值是僅依靠傳統的版權費和商業用途分成獲得經濟報酬。在傳播上的弊端顯露無疑，互聯網本是自由開放無阻礙的，傳統版權印記的方式更像個老古董，限制了作品的線上無障礙傳播；在價值上，僅僅依靠版權付費訂閱、被互聯網平臺裹挾（大部分收益均被平臺的廣告收益所壟斷）或者因其極易複製等，創作者收益被大打折扣。可以說傳統的互聯網經濟的所有權和使用權界限不明確，經濟所有權被互聯網平臺與盜版者濫用，使用權卻因爲版權和所有權限制而無法大規模傳播。

NFT 由互聯網所生，爲互聯網而生。NFT 不同於傳統版稅制度，它是一個純正的數字原住民。根據定義解釋，NFT 並不是簡單的實體世界和互聯網世界事物所有權和經濟所有權的簡單移植，而是對經濟所有權和使用權的陳舊範式的革新，在實體世界裏所有權驅逐其他人，阻止其他人享受你有的東西。同樣你竊取我的東西也會影響我的收益，其他人的享受變成了同樣的小偷角色。然而 NFT 提供了一種新型的經濟所有權和使用權制度的結構：我擁有一件東西，也不妨礙其他所有人享受它所給人帶來的物理與精神的價值與愉悅，恰恰相反，一個 NFT 越被大家所熟知所認可，欣賞並喜愛它，它對我產生的價值就越高。

舉個簡單例子，Cryptopunks 的 NFT 創作者可以持續獲得 NFT 所有者之間交易所帶來的收益，觀衆越多傳播越廣，創作者的收益越高；NFT 所有者可以使用和處置 NFT（變賣，使用，掛出分享）也擁有 NFT 本身資產價值，創作者的創作內容吸引和影響着所有者的購買與處置方式，觀衆越多傳播越廣，NFT 資產的價格會變高，同時炫耀感得到滿足；觀衆可以毫無障礙的甚至無費用的欣賞使用傳播、二次創作。

或許你無需理解複雜的 NFT 如何做到數字經濟和版稅制度的變革，但是數字的價值和所有權正在朝着去中心化的趨勢邁進，不再是集團控制，不再是平臺控制。現在看來，NFT 本身對現實世界和互聯網世界媒介經濟所有權和使用權認證的變革，以及互聯網獨有的信息自由廣泛的傳播，未來的互聯網將會是有 NFT 產權爲基礎的價值互聯網和區塊鏈網絡——一個由創作者，所有者，觀衆傳播者構建的網絡。

NFT 對現實世界與 Web 領域的商業實例

2021 年我們看到圍繞 NFT 的創新呈現出爆炸式增長，這種趨勢可能會持續很多年。目前的 NFT 類型已經不單單只是 MEME 或者畫作等單一內容和媒介。

1. 藝術品收藏品：

諸如 Cryptopunks 和「無聊猿」或者畫家創作的各類數字畫作，人們喜歡收集數字藝術的原因與人們喜歡實體藝術、時尚、典藏卡等的原因相同——NFT 藝術品是美學、贊助、地位、收藏和社交的混合。

2. 音樂：

由於其傳播媒介的特殊性，音樂在物理世界，大家只能通過物理介質（光盤，磁帶，現場）進行支付，而在 Web 領域的收益方式和收益報酬少之又少。NFT 的出現會讓音樂在創作，所有權，使用與傳播上邏輯上產生非常多的想法，比如 Pianity.com 和 Royal。

Pianity - 每個人都可以聽音樂，只有一個人可以擁有它。就是對音樂 NFT 新範式的最好的解讀。同時每首曲目都作爲 NFT 鑄造，並作爲限量版提供。稀缺性使它們非常有價值。藝術家的音樂因爲 NFT 可以獲取更多價值，每次限量版音樂 NFT 被交易時都能賺取經常性收入。

3. 遊戲道具：

Web 2 遊戲玩家每年在虛擬商品上大約花費 400 億美元，但他們卻無法真正擁有遊戲道具，這些道具被遊戲公司所擁有，而且還面臨遊戲公司的無限增發，惡意修改與刪除。同時遊戲道具也無法在其他遊戲內進行互通，遊戲道具只有單項付費而無用戶交易價值。NFT 允許用戶真正擁有遊戲道具，未來遊戲可能會圍繞用戶擁有的道具來構建，而不是讓用戶依賴遊戲。諸如 Axie Infinity 和 NBA Top Shot 已經引發了 Web 3 遊戲熱潮。

4. 可贖回實體商品/潮牌 NFT 數字化：

Adidas 元宇宙自上線以來一直穩居 Opensea 榜首，潮鞋收藏已經從實體鞋櫃搬到了 Web3 互聯網 NFT 資產列表，解決了倉儲，維護和炫耀成本過高等問題，基於這些問題或許並沒有那麼多潮鞋愛好者將 NFT 申請兌換成可贖回實體商品。

Nike 宣佈收購 RTFKT 開啓體育品牌元宇宙的第一步，RTFKT 以 Air Jordan 1 OG 爲靈感製作了一雙名爲 The X Evolutions 的 NFT 球鞋，以 22 個 ETH 被著名 NFT 藏家 Whaleshark 收入囊中。Whaleshark 也在拍賣結束之後收到了來自 RTFKT 製作的實體球鞋。或許在未來你會看到由 RTFKT 製作設計的非常多的元宇宙人物身穿 Nike 潮鞋衣服等在元宇宙世界玩樂，其品牌價值和廣告價值不言而喻。